“1987년 파리에 도착한 해에 기메박물관에서 민화를 처음 봤다. 한국에서는 크게 주목받지 못했던 그림이 프랑스의 미술관에 걸려 있는 모습을 보면서, 언젠가 한국에만 있는 색과 아름다움을 옷으로 표현해야겠다고 마음먹었다.” -디자이너 양해일 디자이너 양해일이 한불수교 140주년을 기념해 오는 10월 6일 프랑스 파리 기메 국립아시아미술관에서 민화와 오방색을 주제로 한 컬렉션을 선보인다. 이번 행사는 지난 4월 한·프랑스 정상회담에서 양국이 문화·교육·인적 교류 확대에 뜻을 모으고, 기메박물관이 올해를 한국 집중 프로그램의 해로 정해 관련 전시와 공연을 이어가는 가운데 마련됐다. 디자이너 양해일./한국문화통상진흥원 제공 양 디자이너는 에스모드 파리를 졸업한 뒤 또랑뜨와 파코라반 등 프랑스 패션하우스에서 일했다. 프랑스와 한국 역대 영부인들의 의상 제작에 참여했으며, 2017년부터 브랜드 ‘HEILL’을 통해 파리 컬렉션 기간에 맞춰 매 시즌 컬렉션을 발표해 왔다. 2018년 문자도, 2019년 태극과 책가도, 2026 S/S 컬렉션에서는 호랑이를 모티브로 삼는 등 민화를 꾸준히 현대 패션으로 재해석했다. 이번 행사는 양 디자이너의 프레타포르테 컬렉션을 중심으로 K-뷰티와 K-팝 무대를 결합한다. 뷰티 아트디렉터 오민 감독이 헤어·메이크업과 무대 연출을 맡았다. 릴게임골드몽 오민 감독은 30여 년 동안 국내외 패션쇼와 행사 4500여 회의 백스테이지를 총괄해 온 헤어디자이너 겸 뷰티 아트디렉터다. 2002년 월드컵 전야제에서 모델 100여 명의 헤어와 메이크업을 맡았고, 2012년 런던올림픽 개막을 기념해 빅토리아 앤드 앨버트 박물관에서 열린 패션쇼에서는 단청을 주제로 헤어·메이크업을 연출했다. 양 디자이너와 오민 감독은 기획 단계부터 협업해 민화의 오방색을 의상과 헤어·메이크업에 일관되게 담아낸다. 음악은 오준성 음악감독이 맡았다. 오준성 감독은「꽃보다 남자」·「시티헌터」·「주군의 태양」·「화랑 등 한류 드라마의 OST를 작업한 작곡가다. ◇ 기메에서 만난 민화, 39년 만에 런웨이로 이번 무대에서 눈에 띄는 것은 한국 전통미를 현대 패션으로 옮기는 방식이다. 양 디자이너는 청·적·황·백·흑의 오방색과 민화의 도상을 현대적인 기성복으로 풀어낸다. 1987년 기메박물관에서 민화를 처음 접한 뒤 한국 고유의 색과 이야기를 작업해 온 그가 39년 만에 같은 공간으로 돌아오는 무대이기도 하다. 양 디자이너는 “39년이 지난 지금, 바로 그 공간에서 한국의 색을 담은 작품을 선보이게 되어 감회가 깊다”고 말했다. 컬렉션에는 조선과 프랑스, 전통과 새로운 세계의 경계에 놓인 여성 리진의 이야기도 서사적 모티브로 담긴다 바다신2 게임 . 양 디자이너는 “이번 컬렉션은 특히 조선의 여인 리진이 프랑스에서 경험했던 새로운 세계와 자유에 대한 이야기에 깊은 영감을 받았다. 조선과 프랑스, 전통과 새로운 세계 사이에서 살아갔던 리진의 이야기를 오방색과 민화의 색채로 풀어내고 싶었다”고 설명했다. ◇ 제품을 넘어 연출로… K-패션·뷰티 한 무대에 행사를 이루는 또 하나의 축은 K-패션과 K-뷰티를 개별 상품이 아니라 하나의 문화적 이미지로 구성하는 시도다. 한국은 2025년 화장품 수출 114억 달러(16조1378억원)를 기록하며 세계 2위 수출국으로 올라섰다. 이번 무대는 제품 홍보보다 의상과 헤어·메이크업, 구두, 장신구, 안경, 향, 음악 등을 하나의 주제로 구성해 한국적 미감을 보여주는 데 초.을 맞춘다. 이번 행사의 또 다른 목표는 파리에서의 일회성 기념 무대에 그치지 않고, 해마다 개최 도시를 옮겨가는 국제 문화행사로 자리 잡는 것이다. 주최 측은 여러 분야의 한국 브랜드가 하나의 문화적 주제 아래 참여하는 형식을 마련하고, 파리 행사를 시작으로 해마다 개최 도시를 옮겨갈 계획이라고 밝혔다. 양 디자이너는 “그림으로 걸려 있던 한국의 아름다움을 이번에는 사람이 입고 걷는다. 39년 전 파리에서 품었던 꿈이 한·불 수교 140주년을 맞는 올해, 다시 이곳에서 새로운 모습으로 이어진다는 것이 매우 뜻깊은 일”이라고 말했다. 2017년부터 브랜